Annunciata in occasione del lancio della versione 9.5 di Ableton Live e poi introdotta con il successivo update 9.6, la funzione Ableton LINK consente di sincronizzare tra di loro più software negli ambienti MacOS (dalla 10.7.5 in poi) e Windows (dalla versione 7 in poi) e app musicali iOS e AndroID, siano essi installati nello stesso computer e/o collegati via cavo o wireless nella stessa rete LAN. Il protocollo LINK non include comandi di start/stop o altri messaggi MIDI, ma si limita alla sola sincronizzazione della velocità in BPM, della timeline o quantizzazione. Non vi sono limiti teorici al numero di software e app sincronizzabili in contemporanea all’interno di un’unica sessione. È importante segnalare che, trattandosi di un protocollo aperto a tutti gli sviluppatori hardware e software, non è obbligatoria la presenza di Ableton Live in una sessione, basterà che nei software, nelle app, o negli hardware che si vogliono sincronizzare tra di loro sia implementata tale modalità di sincronizzazione. 

Il Corso Base Computer & Musica è pensato sia per chi muove i primi passi nella computer music, sia per coloro che grazie alle recenti tecnologie si sono trovati catapultati in questo mondo, senza però avere le nozioni adeguate e che quindi vogliono migliorarsi ed ottimizzare le loro produzioni musicali. Da oltre 15 anni, il nostro Corso è strutturato in modo tale che l’allievo conosca e impari i parametri e le funzioni degli strumenti utili nel campo della produzione musicale in modo da applicarli con consapevolezza in qualsiasi software DAW e/o nell’impiego di attrezzatura hardware. Fare musica al computer, registrare e produrre con i software più usati: Ableton, Cubase, ProTools, o Logic Pro. Equalizzazione, Compressione, Effetti, Automazioni, rudimenti di sintesi sonora e mixaggio. Creazione di un progetto passo a passo nei software DAW. Il Corso ideale per tutti coloro che vogliono fare musica al computer, oppure migliorare le proprie produzioni e conoscere gli strumenti utili per la produzione musicale, il mixaggio. Prossima data: Sabato 23 e Domenica 24 Giugno 2018.

MIR - MUSIC INSIDE RIMINI è la fiera delle tecnologie audio, video, luci per concerti, spettacoli, cinema ed eventi, che si terrà presso la fiera di Rimini dal 6 all’8 Maggio 2018. Giunto alla sua terza edizione, questo evento dà l’opportunità di vedere all’opera e di provare innovazioni tecnologiche e nuovi strumenti, oltre a proporre un fitto calendario di incontri educational dedicati alla diffusione delle tecnologie e al loro utilizzo pratico. EKO MUSIC GROUP & MUSIC INSIDE RIMINI DJ & PERFORMER CONTEST è un contest itinerante per DJ, che consentirà ai vincitori delle preselezioni locali di sfidarsi nella finale che avrà luogo nella giornata di Domenica 6 Maggio presso lo stand della Eko Music Group nel padiglione C4 delle fiere di Rimini in occasione della manifestazione MIR 2018. I premi in palio sono notevoli: Akai Pro MPC Live, Allen & Heath Xone 43C, Numark NVII e PT01 Scratch. In più, anche quest’anno l’Alar’s Recording Studio collabora con piacere fornendo le voci per il Contest destinato a producer e musicisti che vogliono realizzare il jingle per la manifestazione MIR ed aggiudicarsi uno dei seguenti premi in palio: l’interfaccia audio Thunderbolt per PC e Mac Universal Audio Apollo Twin Duo MKII, una coppia di Monitor amplificati da studio Focal Professional Shape 40 e una Master keyboard MIDI USB AKAI Professional Advance 25.

Universal Audio ha pubblicato la versione 9.5 del software UAD seguita a poco più di un mese di distanza dall’update 9.5.1 che introduce il Neve Preamp con tecnologia Unison per le interfacce Apollo. Oltre alla compatibilità con le release più recenti dei sistemi operativi Windows (10 Creators e Fall Creators) e MacOS (High Sierra), ai classici miglioramenti e risoluzioni di bug e all’introduzione del supporto della nuova interfaccia Arrow (clicca qui per leggere la recensione) e della scheda opzionale Thunderbolt 3 per le Apollo 8 e 16, nella 9.5 la Universal Audio ha introdotto i plug-in Helios Type 69 Preamp and EQ Collection, A/DA Flanger e Friedman Buxom Betty Amplifier. 

Nel nostro Corso Base Mix DJ imparerai le tecniche base e conoscerai gli strumenti dei DJ. Prevalentemente pratico, il corso dura 1 giorno in Full Immersion e spiega gli esercizi da svolgere sulla propria console tradizionale o computer based. Attrezzature tradizionali CD-Player, Giradischi, MIDI Controller, Time Code e software di Mixaggio come Traktor e Serato DJ. Le attrezzature del DJing in un programma che ti fornisce gli esercizi per muovere i primi passi in console e/o migliorare la tua tecnica di mixaggio. Prossima data: Sabato 9 Giugno 2018.

Un’edizione da ricordare questa del 2018 per il Winter NAMM SHOW svoltosi dal 25 al 28 Gennaio, vuoi per il nuovo padiglione “North” aggiuntosi all’Anaheim Convention Center, per la riorganizzazione degli spazi espositivi, per l’AES all’Hilton, ma soprattutto perché le aziende stanno finalmente accorciando l’arco di tempo tra il lancio dei prodotti e l’effettiva diffusione in commercio. Il NAMM SHOW è senza dubbio il più importante evento per il mondo degli strumenti musicali e tutto ciò che riguarda l’intrattenimento, dalle luci all’audio, dall’attrezzatura per DJ a quella per gli studi di registrazione, dalle batterie agli strumenti elettroacustici, dagli accessori alla liuteria. Il NAMM SHOW 2018 ha visto anche la conferma di due nuovi standard che hanno ottenuto il beneplacito della MIDI Manufacturers Association: MPE e MIDI-CI. 

Dal 1999, l’Alar's Recording Studio di Simonazzi Federico offre ai propri clienti questo servizio che consiste nella fornitura della parte cantata per una base, una produzione, un jingle. Il servizio Voice For Your Song non si limita alla semplice interpretazione, ma può anche comprendere la realizzazione o traduzione di un testo, la composizione della relativa melodia e l’applicazione di effetti particolari. 

Come da tradizione, a fine 2017, con un leggero anticipo rispetto al passato, Steinberg ha presentato l’upgrade 9.5 per Steinberg Cubase PRO, Cubase ARTIST e ELEMENTS. Tra le novità più importanti si segnalano l’incremento della risoluzione del motore audio a 64-bit, interfaccia grafica rinnovata per i plug-in stock Vintage Compressor, Tube Compressor e Magneto III. Il nuovo, potente e versatile synth wavetable FLUX che arricchisce la libreria del virtual instrument Halion Sonic SEIII, miglioramenti alla traccia Sampler, alle automazioni, agli insert, introduzione del Direct Offline Processing e tante altre funzioni di cui vi parlerò in questa mia dettagliata recensione/tutorial dello storico software dell’azienda tedesca, da alcuni anni entrata a far parte della grande famiglia Yamaha.

A 40 anni di distanza dalla presentazione del famoso design Concorde, Ortofon presenta la nuova linea di puntine per DJ denominata Concorde MKII. Questa serie si compone di 5 modelli dedicati alle varie esigenze del mondo DJ (Mix, DJ, Scratch, Club e Digital) che implementano miglioramenti tecnologici atti ad ottimizzare e potenziare specifiche e performance. Esteticamente rinnovate, più eleganti grazie alle leggere smussature e alle linee continue che viaggiano in direzione dello stilo, queste puntine si contraddistinguono dalle precedenti perché consentono un’identificazione pressoché immediata del modello più adeguato alle esigenze specifiche dei DJ.

Il Numark NTX1000 è un giradischi professionale, dotato di un motore a trazione diretta ad alte prestazioni, con una coppia di 4Kg/cm, stabile e preciso, progettato per rispondere alle attuali esigenze del mondo DJing. 3 sono i range operativi del pitch control impostabili dall’utente (± 8, 16 e 50%) per adattarsi alle varie necessità, dal beatmatching al turntablism. Il braccio a “S” preinstallato di fabbrica gode di 8 regolazioni, controlli di anti-skate, sollevamento e bilanciamento, per garantire una più accurata tracciatura dei solchi. Il particolare design di questo giradischi lo protegge dai feedback, dai rumble e dalle vibrazioni provenienti dall’esterno e mette a disposizione in un apposito incavo un’uscita RCA stereo (L e R) impostabile in modalità phono oppure line mediante l’apposito interruttore, una porta USB tipo “B” per il collegamento audio diretto ai computer PC e MAC e il connettore per il cavo di corrente.

La serie ISA (Input Signal Amplifier) dell’Inglese Focusrite ricalca il design senza compromessi adottato nei moduli della console progettata nel 1985 da Rupert Neve e Trevor Stride per George Martin degli Air Studio, nonché produttore dei Beatles. L’ISA 430 Mk II, disponibile in coppia presso l'Alar's Recording Studio, è il processore in classe A più sofisticato della serie, un channel strip completo di un preamplificatore, un EQ, un compressore VCA/ottico, un expander/gate, un de-esser e un soft limiter. I circuiti di preamp ed EQ derivano dall’ISA110, mentre il modulo di dinamica impiega la circuitazione VCA dell’ISA130 concepita da Trevor Stride. Tutti questi stadi sono stati oggetto di miglioramenti e ammodernamenti rispetto ai progetti originali, basti pensare all’introduzione del Vintage Comp (Opto), al wet/dry per la compressione parallela e ai vari punti di insert. 

L’Università Politecnica delle Marche, sede di Ancona, ha pubblicato il bando per l'ammissione all’edizione 2017/2018 del corso di perfezionamento in “COMPUTER MUSIC PRODUCTION”, che partirà nel mese di Ottobre 2017 e sarà aperto ad un minimo di posti pari a 20 ed un massimo pari a 50. Il corso prevede l’attribuzione di 6 crediti formativi Universitari, corrispondenti a circa 150 ore di impegno complessivo, di cui almeno 48 ore di attività didattica frontale, costituita da lezioni teoriche, seminari, attività pratiche al computer e attività individuale per la redazione di elaborati relativi all’attività didattica frontale. A conclusione del corso di perfezionamento, agli iscritti che a giudizio del Comitato Ordinatore abbiano svolto le attività, adempiuto gli obblighi previsti e superato la verifica finale verrà rilasciato un attestato di frequenza.

Sotto l’acronimo MPE si cela il MIDI Polyphonic Expression, originariamente noto come Multidimensional Polyphonic Expression. Non si tratta di un vero e proprio linguaggio, ma di un impiego intelligente dei messaggi del protocollo MIDI che consente ai controller “multidimensionali” che lo adottano di fornire al musicista maggior espressività nell’esecuzione. Grazie ad un’interazione più dettagliata, “organica” su ciascuna nota suonata, il musicista “elettronico” potrà simulare il comportamento di strumenti acustici reali, in particolare quelli cordofoni, nonché avventurarsi nel controllo di timbriche evolutive programmate ad hoc. Tutto ciò è possibile riservando temporaneamente (dal messaggio di Note ON a quello di NOTE OFF) un singolo canale MIDI ad ogni nota suonata e...

Croce e delizia di molti “Producer” nell’ambito della musica prodotta elettronicamente e in particolar modo nel mondo EDM e nell’universo DJ è senza dubbio la teoria musicale. L’abbattimento dei filtri che in passato delimitavano l’accesso alla pubblicazione dei brani ha fatto si che anche in commercio sui principali portatili di vendita sia sempre più facile imbattersi in brani “stonati”. Questo problema viene percepito in modo più evidente nei brani dove si impiegano parti vocali, in particolare “a cappella”, sample o loop audio anche strumentali. Proprio all’intonazione della voce su una specifica scala ho dedicato un tutorial tramesso in diretta sul mio profilo Facebook.